“Властелин колец: Братство кольца” | “The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring” (США, Новая Зеландия, 2001)
Режиссёр: Питер Джексон
Авторы сценария: Фрэнсис Уолш, Филиппа Бойенс, Питер Джексон
В ролях: Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен, Вигго Мортенсен
Композитор: Говард Шор
Премьера: 10 декабря 2001 года

Поскольку творчеству Джона Рональда Руэла Толкина в целом и экранизациям его книг от Питера Джексона в частности был посвящен уже не один пост, сказать что-то новое по случаю 15-летия первого из этих фильмов не представляется возможным. Кроме разве что уже не раз повторявшихся вещей: для меня эта эпопея до сих пор остаётся одним из лучших примеров увлекательной сказки - бывает, хочешь пересмотреть какую-нибудь отдельную сцену, а потом спохватываешься уже лишь в момент, когда идут финальные титры. Да и сам процесс пересмотра стал своего рода традицией: иногда марафон пересмотра приходится на лето, порой - на пору новогодних праздников (и каждый раз я обещаю себе, что в этот раз уж и до ознакомления со всеми закадровыми материалами доберусь тоже).
Так что здесь будут просто скриншоты из всех шести фильмов, захваченные на ключевой отметке в 11 минут 11 секунд (почему именно на ней? А вот почему).

The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)



и ещё )


И поскольку, к сожалению, навряд ли наследники Толкина дозволят Джексону ещё раз вернуться в Средиземье (так что остаётся лишь догадываться, какой бы могла выйти экранизация "Сильмариллиона" в свете присущей Питера склонности к гигантомании), в качестве дополнения - кадры из трёх анимационных адаптаций.

The Hobbit (1977)



Первая полноценная экранизация, до которой Толкин не дожил четыре года (до неё были попытки запустить в производство фильм Стэнли Кубрика с музыкантами из группы The Beatles - Кубрик, прикинув возможные затраты, сказал решительное "нет", а Толкин вовсе пришёл от задумки в ужас, поэтому нам так и не довелось увидеть Джона Леннона в роли Горлума. Ещё довольно суровую адаптацию хотел было сделать Джон Бурмен, однако денег ему не дали). Забавный факт - над мультфильмом Артура Рэнкина-младшего и Жюля Бэсса трудились японские аниматоры, впоследствии перекочевавшие на студию Ghibli. На скриншоте же запечатлено, как Бильбо слёзно жалуется на свою горькую долю, вынудившую его тащиться в компании гномов за тридевять земель.

и ещё - 2 )
“Ковбой Бибоп” | “Cowboy Bebop: Tengoku no tobira” (Япония, США, 2001)
Режиссёр: Синъитиро Ватанабэ
Автор сценария: Кэйко Нобумото
Премьера: 1 сентября 2001 года



Как сам мультсериал Cowboy Bebop по всей очевидности является старшим родственником Firefly Джосса Уидона, так и его полнометражное воплощение можно сопоставить с “Миссией Серенити” (работа над историей в изменённом формате не представляла для Синъитиро Ватанабэ сложностей, поскольку он и исходный сериал видел для себя скорее как серию мини-фильмов). У аудитории оно встретило менее восторженный приём по сравнению с «прародителем» – разве что, в отличие от Serenity, Knockin' on Heaven's Door не продолжало события сериала, а располагалось на временной шкале между 22-м и 23-м эпизодами, - но при этом поспособствовало росту популярности всей саги за пределами уже сложившегося круга поклонников. И точно так же, как детище Джосса, его хочется незамедлительно и уверенно советовать всем, кто неравнодушен к романтике приключений и межзвёздных полётов – и не упустит шанса открыть для себя целую новую вселенную.

  • Пост о сериале

  • Пост, посвященный ещё одному детищу Ватанабэ, - отличному мультсериалу “Самурай Чамплу”


  • P.S. Тут же стоит отметить, что анонсированный ещё на 2011-й год киноремейк (в главной роли тогда был обещан Киану Ривз) так до сих пор и остался уделом разговоров - что, пожалуй, лишь к лучшему.


    “Полиция Майами: Отдел нравов” | “Miami Vice” (США, Германия, Парагвай, Уругвай, 2006)
    Режиссёр: Майкл Манн
    Автор сценария: Майкл Манн
    В ролях: Колин Фаррелл, Джейми Фокс, Гун Ли, Наоми Харрис, Киран Хайндс
    Композитор: Джон Мерфи
    Выход в прокат: 27 июля 2006 года

    Luck ran out. This was too good to last )


    [Poll #2050559]


    “Люди Икс: Последняя битва” | “X-Men: The Last Stand” (Канада, США, Великобритания, 2006)
    Режиссёр: Бретт Рэтнер
    Авторы сценария: Саймон Кинберг, Зак Пенн
    В ролях: Хью Джекман, Фамке Янссен, Иэн МакКеллен, Холли Берри, Келси Грэммер, Шон Эшмор, Патрик Стюарт, Бен Фостер, Эллен Пейдж, Винни Джонс
    Композитор: Джон Пауэлл
    Премьера (Каннский кинофестиваль): 22 мая 2006 года

    До появления первого сольного фильма про Росомаху “Последняя битва” официально числилась худшим представителем мутантской франшизы, а Брайан Сингер питает активную нелюбовь к ней до сих пор – и, вернувшись в кресло постановщика, первым делом перезагрузил всю эту историю так, чтобы надёжно вычеркнуть события ленты из летописи саги. Тем, наверное, более неловким должно быть признание в том, что лично мне The Last Stand в своё время понравилась не меньше, чем ленты самого Сингера (а если сравнивать со второй частью, то так даже и больше).

    Конечно, никто и никогда не упрекал Бретта Рэтнера в избытке режиссёрского мастерства и не видел в нём большого художника. Попав в чужую вселенную и наплевав на отношения между героями, которые Брайан старательно выстраивал несколько лет, Бретт напоминает мальчишку-сорванца, который пробрался в магазин с игрушками и радостно организовывает грандиозное побоище с участием экшен-фигурок. Мутанты с самыми разнообразными способностями в бою выясняют чей дар круче, взмывает ввысь мост Золотые ворота, мир в очередной раз оказывается на грани уничтожения – и всё это укладывается в слишком короткие по нынешним блокбастерным меркам 100 минут. То есть, во времена, когда под экранизации комиксов подводится какая-нибудь философская концепция или сложный морально-этический конфликт, этого, быть может, и недостаточно – но всё же, когда в “Людях Икс: Апокалипсис” обновлённая Джина Грей тонко шутит, что, мол, третья часть в серии всегда считается наиболее неудачной, кажется, что сейчас слова эти в большей степени относятся к фильму самого Сингера.

    И для сбора статистики (по «гладиаторской» системе):

    [Poll #2045409]
    Ровно 30 лет назад суровый мужчина по имени Коннор из клана Маклаудов впервые произнёс с киноэкранов фразу “There can be only one!”. По такому торжественному случая я решил поднять из архивов ЖЖ тематический материал (которому уже в свой черёд насчитывается порядка 11 лет).



    Sometimes, MacLeod, the sharpest blade isn`t enough )


    Впрочем, у этой истории пока ещё остаётся призрачный шанс пережить очередное возрождение. В марте 2008-го руководством компании Summit Entertainment было объявлено, что “Горцу” устроят полноценную «перезагрузку» и за дело берутся сценаристы “Железного человека”, а на главную роль рассматривался Кевин Маккидд (сериал “Рим”). Позже сценарий передали в руки Мелиссы Розенберг (“Сумерки”, “Джессика Джонс”), на режиссёрскую же должность был утверждён Джастин Лин (“Форсаж” с 3 по 6). Через некоторое время Лин, устав ждать, уступил кресло Хуану Карлосу Фреснадильо (“28 недель спустя”), а роль любителя колющих и режущих предметов доверили Райану Рейнольдсу. Тогда это назначение вызвало шквал возмущений, после “Дэдпула”, думается, реакция была бы уже иной, однако через несколько месяцев из-за разногласий со студией проект покинул Фреснадильо, а вскоре после него выбыл и Рейнольдс. В октябре 2013 не желающие сдаваться продюсеры поручили многострадальное кино специалисту по визуальным эффектам Седрику Николя-Трояну, для которого фильм должен был стать дебютом в режиссуре – вместо этого Седрик уже успел снять выходящую вскоре вторую часть “Белоснежки и охотника”. Что до актёрских решений, то на каких-то этапах в возможных героях числились Том Круз и Том Харди, но единственным вероятным участником фильма на его странице в IMDb ныне числится только Дэйв Батиста, который может сыграть новую версию злодея Кургана. Хотя сейчас лучшим решением видится расклад, при котором многострадального горца отпустили бы уже наконец на вечный покой.


    Не думал я, что очередной юбилей замечательного британского актёра Алана Рикмана (Alan Rickman) придётся встречать уже без самого юбиляра, но о таких вещах заранее никогда не узнаешь. Когда в первой половине января пришла весть об уходе Рикмана из жизни, то не было, кажется, издания или сайта, обошедшегося без его упоминания, - и, кажется, практически все они писали об Алане исключительно как об исполнителе роли профессора Снейпа. Что, с одной стороны, легко объяснимо с учётом популярности саги имени Гарри Поттера и того, что у массового зрителя не слишком долгая память, с другой - у актёра в творческом багаже хватало других ролей, включая участие во вполне себе популярных проектах. И лично я того же Снейпа вспомнил бы, возможно, в одну из последних очередей. А раз уж сегодня Алану Рикману исполнилось бы 70 лет, здесь и сейчас будет представлен мой собственный субъективный топ лучших работ именинника в кино: сначала я было хотел ограничиться традиционной пятёркой, потом прикинул, что меньше, чем десяткой тут не обойтись (да и то, если заняться безжалостным усечением списка).

    Самое интересное в процессе актерской игры заключается в том, что большую часть времени ты не понимаешь, что делаешь )


    Музыкальный бонус-трек – два примера сотрудничества Алана и замечательной шотландской группы Texas:

    In Demand (2000)



    Start A Family (2015)



    А дальше вы можете рассказать с какими ролями и фильмами связаны воспоминания об Алане Рикмане уже у вас самих (хотелось бы верить, что одним персонажем из поттерианы дело всё же не ограничивается).


    “Но кнопки и карты не главное, юный альбатрос. Знаешь первое правило летчика?.. Любовь. Можно выучить всю математику во Вселенной, но если ты поднимешь в небо корабль, который не любишь, он сбросит тебя, как назойливую муху. Любовь будет держать тебя в воздухе, даже если корабль давно должен был упасть. Она предупреждает тебя, что кораблю плохо, задолго до того, как он умрет. Делает его твоим домом.”
    Малкольм “Мэл” Рейнольдс

    “Миссия «Серенити»” | “Serenity” (США, 2005)
    Режиссёр: Джосс Уидон
    Автор сценария: Джосс Уидон
    В ролях: Нейтан Филлион, Джина Торрес, Алан Тьюдик, Морена Баккарин, Адам Болдуин, Джуэл Стэйт, Шон Майер, Саммер Глау, Рон Гласс, Чиветель Эджиофор
    Композитор: Дэвид Ньюман
    Премьера: 22 августа 2005 года

    10 лет назад, 22 августа, мир изменился навсегда.. На самом деле - нет. Ладно, мир может и остался тем, что был, но зато в этот день на Эдинбургском кинофестивале состоялась премьера фильма, который многим показал путь в новую вселенную (если сослаться на слова Алана Тьюдика, в определении "universal" обыгравшего сразу два смысла - действие ленты разворачивается в космосе, а производством её мы обязаны студии Universal). Вселенную Джосса Уидона. Тут стоит оговориться, что прежде фильма был, конечно, сериал, да и сам Джосс к тому моменту числился фигурой культовой, благодаря двум своим вампирским шоу - однако лично я на то время "Баффи" и "Ангела" знал разве что по случайно ухваченным по ТВ фрагментам, а о существовании Firefly и вовсе не подозревал. Так что именно "Миссия «Серенити»" стала для меня по сути отправной точкой знакомства (сценарии к чужим фильмам в расчёт не беру) с творчеством одного из наиболее любимых на сегодня сценаристов и режиссёров.

    Сейчас всё это уже часть хорошо знакомой практически всем - благодаря многочисленным статьям, сопровождающим любое представление Джосса широкой публике, - истории, которая вполне может быть сравнима с чудом. Старания Уидона и подчёркиваемая во всех дополнительных материалах и интервью активность фанатов привели к тому, что сериал, который на канале Fox сочли непригодным для дальнейшего существования, получил шанс на вторую жизнь в виде полнометражного продолжения. Декорации "Серенити" были отстроены по новой, а актёры с радостью ухватились за возможность вернуться к полюбившимся образам - правда, факт того, что не все они могли гарантировать своё участие в потенциальном сиквеле (на который рассчитывали продюсеры), стоил в итоге жизней двум членам экипажа. Джосс, впрочем, сделал всё от него зависящее, урезав сценарий (в первоначальном виде эта история могла длиться больше трёх часов), не выйдя за рамки бюджета и в конечном итоге создав фильм, который смог представить его героев и всем тем, кто с сериалом знаком не был вовсе. И потому хоть ряд людей, судя по отзывам, склонен выносить Serenity куда-то за пределы истории Мэла Рейнольдса и его команды или вовсе считать его чем-то вроде фанфика, о существовании которого лучше забыть, моя любовь к этому фильму - в силу означенных выше обстоятельств - с годами не уменьшилась и продолжает подкрепляться пересмотрами.

    Минутка ностальгии:


    Shiny. Let`s be bad guys )


    Для статистики (вопрос, понятное дело, адресован тем, кто с материалом знаком и является поклонником “светлячковой” вселенной; все прочие, включая тех, кто эту историю вовсе не переваривает, могут спокойно проходить мимо):

    [Poll #2020270]
    И была Ева Грин, и был третий фильм из числа лучших. Но если два предшествующих фигуранта рубрики знакомы практически всем (кто не смотрел, так наслышан), то эта лента наверняка известна куда меньшему количеству людей:



    The most important thing in life is desire )
    Так вот, “продолжаем разговор” © Вторым - по хронологии, но не в плане предпочтений - пунктом в списке моих наиболее любимых работ Евы Грин в кинематографе идёт фильм:



    “Казино «Рояль»” | “Casino Royale” (2006)


    Сразу же стоит оговориться, что не стремясь каким-то образом умалить значение “бондианы” для мирового кинематографа (да и несколько самонадеянно это было бы с моей стороны), я не могу отнести себя к числу её поклонников. По большому счёту вся нравящаяся мне составляющая франшизы сводится к трём лентам, две из которых срежиссировал Мартин Кэмпбелл - причём интерес ждать каждую последующую часть цикла возник именно после ознакомления с “Казино «Рояль»”. И вклад в успех Евы Грин, как справедливо заметил в прошлом посте [livejournal.com profile] yury345, трудно недооценить, при том, что ей, пожалуй, пришлось даже сложнее главного героя. Если актёр в роли Бонда сменялся всё-таки не столь часто (да и на фоне шквала критики в духе “Это же сантехник какой-то!!” в адрес Дэниела Крейга не стоит забывать, скажем, об упрёках, звучавших по поводу бедолаги Джорджа Лэзенби), то Грин предстояло выдержать сравнение с целой галереей своих предшественниц - как возлюбленных, так и противниц агента 007, - а уж прекрасных дам там было на любой вкус. И Ева - которой удалось обойти несколько десятков других претенденток на роль, включая Шарлиз Терон, Скарлетт Йоханссон и Анджелину Джоли, - с задачей справилась на “ура”, даже если судить по многочисленным рейтингам в духе “самая-самая девушка Бонда”, где Грин, как правило, помещают в первую десятку.

    Am I going to have a problem with you, Mr. Bond? )
    6 июля исполнится 35 лет одной из наиболее красивых актрис своего поколения, прямо-таки классической femme fatale Еве Гаэль Грин. Поскольку ей на этих страницах аккурат пять лет назад (и тут очередной повод вздохнуть о том, как быстро летит время) уже отводился персональный пост, повторяться вроде как не имеет смысла, поэтому было решено несколько видоизменить подход. А именно посвятить Грин сразу несколько отдельных записей, которые касаются разных аспектов её карьеры - не столь, правда, обширной, как хотелось бы, - и которые будут выкладываться в течение нескольких последующий дней, поскольку мало Евы не бывает, я так считаю. Начальными точками послужат три лучших (вернее, наиболее нравящихся лично мне) фильма с участием актрисы. И вот первый из них:



    There will be a day when you will wish you had done a little evil to do a greater good )
    Про нынешнего юбиляра речь шла уже пять лет назад, но тогда был представлен общеобзорный пост (в рамках обсуждения которого, к слову, состоялось моё знакомство с одной из самых больших поклонниц именинника в пределах ЖЖ, [livejournal.com profile] la_gatta_ciara), да и 50 лет - цифра знаковая. К тому же, у человека, который сегодня в центре внимания, обаяния с избытком, так что говорить о нём можно долго, посему здесь представлен очередной субъективный топ-5 работ - на этот раз Роберта Дауни-младшего (Robert Downey Jr.). Стоит отметить, что все названные ленты относятся ко второй половине карьерного пути нашего героя, что, впрочем, можно объяснить тем обстоятельством, что Роберт принадлежит к числу актёров, которым возраст идёт только на пользу.

    The higher the stakes, the happier I am, the better I will be )


    В рамках очередного этапа акции по обмену кинематографическим опытом и в честь 45-летия умницы и красавицы Рейчел Вайс (Rachel Weisz) – очередной топ-5 лент, которые мне больше всего импонируют в фильмографии виновницы торжества.

    If I was a record, I'd be Beethoven )





    Поскольку о не очень понравившемся мне фильме "Константин", со дня премьерного показа которого сегодня исполняется 10 лет, на страницах этого блога было как минимум два поста, то повторять уже сказанное вновь особого смысла нет. Для тех, кому интересно, - последняя тематическая запись (как раз приуроченная к этому поводу) с вашими мнениями в придачу расположена по прежнему адресу. Здесь же и сейчас можно ответить на другой, чрезвычайно важный и имеющий непосредственное отношение к теме вопрос:



    [Poll #1998416]

    Чтоб было понятнее: речь идёт не о сравнении фильма с сериалом в целом (первый наверняка смотрело куда большее число людей, второй вышел недавно - а, судя по прохладной реакции аудитории и молчанию руководства канала, уже и завершил свой путь. Впрочем, рядом поклонников успел обзавестись и он: к примеру, [livejournal.com profile] lakevirgin готова петь оды даже мимоходом мелькнувшим там актёрам). Не противопоставляется также весь объём экранных заслуг Ривза и Райана: Киану зрителям знаком куда как лучше, Мэтт же может быть памятен ещё разве что по роли словоохотливого снайпера в Criminal Minds: Suspect Behavior (персонаж, по-моему, хороший, сериал, увы, нет). Вопрос именно про два конкретных образа - хотя даже и с этими оговорками результат в известной мере предсказуем, конечно.

    И ещё здесь можно сказать несколько хороших слов про комикс-исходник, чтобы взять и сподвигнуть наконец меня на его прочтение, а то я в сомнениях весь (разрешение которых, собственно, и является главной целью поста).
    Сегодняшний именинник уже был героем "личностного" поста на свой прошлый юбилей, но то был, скажем так, панорамный взгляд на его карьеру. Теперь же речь пойдёт о несколько более персональном подходе, благо в творчестве Джеймса Спейдера (James Spader), которому исполняется 55 лет, хватает работ самого разного качества - к примеру, уже совсем скоро его резюме пополнится вкладом во вторых "Мстителей": и хотя в самом масштабном фильме послужного списка Спейдера его участие по сути сводится к озвучке, силу воздействия бархатистого голоса нашего героя можно оценить даже по трейлеру. Короче говоря, здесь и сейчас представлен очередной топ-5 наиболее приглянувшихся мне работ с участием юбиляра. Речь пойдёт о хоббитах фильмах, так как с двумя главными сериальными работами Джеймса отношения сложились неровные: Boston Legal были запоем отсмотрены в рамках двух сезонов, где-то на середине третьего интерес резко угас, да так и не вернулся по сию пору, а Blacklist (уже продлённый на 3-й сезон) мне сначала не понравился совсем, затем понравился, потом разонравился вновь - в общем, всё сложно.

    50 оттенков Спейдера )


    И дежурный вопрос напоследок:



    “Внутри конверта оказался фирменный бланк Оперы, а на листке каллиграфическим почерком было написано:
    «Axaxaxaxaxa! Ахахахахаха! Ахахахихаха!
    БЕРЕГИТЕСЬ!!!!!
    Искренне Вaш
    Призрак Оперы»

    — Каким же человеком надо быть, чтобы отправлять письмом свой маниакальный хохот? Я не говорю уже об этих восклицательных знаках. Вы обратили внимание? Целых пять штук!”
    Терри Пратчетт “Маскарад”


    “Призрак оперы” | “The Phantom of the Opera” (Великобритания, США, 2004)
    Режиссёр: Джоэл Шумахер
    Автор сценария: Джоэл Шумахер
    В ролях: Джерард Батлер, Эмми Россам, Патрик Уилсон, Миранда Ричардсон, Минни Драйвер, Киран Хайндс
    Композитор: Эндрю Ллойд Уэббер
    Выход в прокат: 10 декабря 2004 года

    После роли в этом фильме несостоявшемуся юристу (а всё потому, что меру в потреблении спиртного надо знать!) Джерарду Батлеру прочили место в ряду крупнейших звёзд Голливуда, однако время показало, что он выданных авансов не оправдал. Был, конечно, в последующей биографии актёра царь Леонидас - и навечно сросшийся с ним клич "Это Спарта!", - но прочие фильмы в основном не добавляли очков к карьере: самый коммерчески успешный проект Батлера последних лет и вовсе мультик. Похоже, что надорвался с масштабной кинокартиной и её постановщик - неплохой режиссёр Джоэл Шумахер, носившийся с этим проектом 13 лет. Уже следующим его фильмом стал маловразумительный триллер "Роковое число 23", а последовавший за ним трэш "Кровавый ручей" был по-своему прекрасен (неубиваемые нацисты эксплуатируют злобных духов), но заставлял опасаться за состояние автора. Впрочем, спустя 10 лет после премьеры эти обстоятельства мало беспокоят зрителей, а “Призрака оперы” продолжают включать в различные киносписки "лучшего из..".

    The Phantom of the Opera is there - Inside my mind )


    [Poll #1991770]
    “Я, робот” | “I, Robot” (США, Германия, 2004)
    Режиссёр: Алекс Пройас
    Авторы сценария: Джеф Винтар, Акива Голдсман
    В ролях: Уилл Смит, Бриджет Мойнэхэн, Джеймс Кромуэлл, Брюс Гринвуд, Шайа ЛаБаф, Алан Тудик (озвучка)
    Композитор: Марко Белтрами
    Премьера: 15 июля 2004 года



    Как несложно заметить по послужному списку Алекса Пройаса, его тянет к сюжетам, где есть разгуляться воображению, - в частности, заявил он о себе мистическим боевиком "Ворон" (по сию пору окутанному печальной славой) и фантасмагорией "Тёмный город", предшественницей "Матрицы" (и лентой, на мой взгляд, на пару порядков лучше культового творения Вачовски). "Я, робот" - который изначально должен был режиссировать для студии Дисней Брайан Сингер, - получился попроще своих предшественников и порой кажется, что реклама кроссовок здесь играет роль большую, чем пресловутые Три закона робототехники. К тому же увлечение перестрелками, погонями и другими непременными атрибутами развлекательного кино несколько смещает фокус и отвлекает от вопроса о развитии искусственного интеллекта, проблемах свободной воли и того, что, собственно, делает человека человеком. С другой стороны, если зрителю под ярким фантиком голливудского блокбастера подкинут пару-другую поводов для размышлений (а может даже побудят обратиться к литературному первоисточнику), то это не так уж и плохо, тем более, что зрелищная и вместе с тем неглупая кинофантастика во все времена - включая день сегодняшний, - являлась продуктом достаточно редким, чтоб просто так отворачиваться от неё при случае.

    Кроме того, сегодня же исполняется 20 лет одному из лучших фильмов в карьерах актёра Арнольда Шварценеггера и режиссёра Джеймса Кэмерона, а также редкому примеру ремейка, оказавшегося даже лучше первоисточника (к тому же, это по сути первая лента, с которой началась "кинокалендарная" рубрика в этом ЖЖ пять лет назад - так что тоже такой полуюбилей получается):

    За прошедшие почти что десять лет (так что если ЖЖ протянет ещё год, то это будет пост к юбилею. Да, я к вам обращаюсь, люди из будущего!) у меня ни разу не возникало желания пересматривать похождения “Константина” (Constantine). Вот как-то ни малейшего - и первого раза хватило. Однако по следам ознакомления с пилотным эпизодом сериала о всё том же демоноборце решил всё же освежить в памяти и полнометражную версию от Фрэнсиса Лоуренса.



    This is Constantine. John Constantine. Asshole )


    И для полноты картины:

    [Poll #1975115]

    А что до сериала - возвращаясь к исходной причине, - то потенциал для того, чтобы быть включённым в просмотровую программу, у него, судя по увиденному, имеется (хотя после изменений, внесённых по предварительным откликам, шоу уже лишилось главной героини).


    “Король Артур” | “King Arthur” (США, 2004)
    Режиссёр: Антуан Фукуа
    Автор сценария: Дэвид Францони
    В ролях: Клайв Оуэн, Кира Найтли, Мадс Миккельсен, Рэй Уинстон, Стеллан Скарсгард, Тиль Швайгер, Йоан Гриффит, Джоэл Эдгертон, Хью Дэнси, Рэй Стивенсон
    Композитор: Ханс Циммер
    Премьера: 28 июня 2004 года

    Этот фильм можно расценивать, как один из самых наглядных образчиков того, что такое есть голливудская машина по изготовлению блокбастеров - и результат предсказуемо вызывает смешанные чувства. С одной стороны, это, конечно, откровенное издевательство, как над летописями, так и над мифом про рыцарей Круглого стола. Взявшись рассказывать якобы правдивую сагу, лежащую в основе легенды о короле Артуре и основанную на последних научных изысканиях, сценарист Дэвид Францони (до того поработавший над эпиком Ридли Скотта "Гладиатор"), похоже, просто быстренько пролистал учебник истории, выписав оттуда несколько понравившихся ему названий и на живую нитку пришив к ним имена из героического эпоса, всё остальное отдав на откуп штампам жанра. То, что получилось в итоге, несложно представить в фильмографии Майкла Бэя, 5 лет жизни отдавшего разработке проекта, - так что даже жаль, что в итоге он выбыл из-за разногласий с продюсером Джерри Брукхаймером по поводу недостаточного бюджета: по крайней мере, это было бы логично а в конце из-под земли вылез бы Оптимус Прайм верхом на динозавре.

    С другой стороны, у ленты просто-таки отличный актерский состав - что там говорить, если в компании сарматских смельчаков имеются Мадс Миккельсен и Хью Дэнси (ныне противоборствующие в "Ганнибале"), орды захватчиков возглавляют Стеллан Скарсгард с Тилем Швайгером и даже бомжеватого Мерлина играет Станнис Баратеон Стивен Диллэйн, - здесь чувствуется дух вестерна (как в своё время отметил [livejournal.com profile] divov), а Ханс Циммер написал к “Королю Артуру” один из лучших своих саундтреков (на мой слух - так даже и лучший). И обязательный героический пафос, который по обыкновению вызывает гнев критиков, однако на зрителей действует неизменно магнетическим образом: видимо, именно поэтому кто-то из моих собеседников в ЖЖ несколько лет назад заявил, что на таких вот фильмах и надо воспитывать детей.

    Tell me now what you see )


    [Poll #1973506]


    “Хроники Риддика” | “The Chronicles of Riddick” (США, 2004)
    Режиссёр: Дэвид Туи
    Автор сценария: Дэвид Туи
    В ролях: Вин Дизель, Колм Фиор, Тэнди Ньютон, Джуди Денч, Карл Урбан, Алекса Давалос
    Композитор: Грэм Ревелл
    Премьера: 3 июня 2004 года

    Ещё одно свидетельство того, как быстро летит время - 10 лет назад в прокат вышли “Хроники Риддика”. Продолжение довольно-таки скромного фантастического боевика Pitch Black в первую очередь продемонстрировало резко возросшие амбиции режиссёра Туи и актёра Дизеля (поднабравшегося известности за этот временной промежуток). На контрасте с малобюджетной первой частью, “Хроники..” были уже вполне себе блокбастером: с солидными затратами, эпической историей, древними пророчествами, могущественной империей и лауреаткой "Оскара" Джуди Денч в эпизодической роли. Такой размах оказался не по зубам зрителям - фильм провалился в прокате, а карьеры двух главных участников процесса дали крен: в итоге возвращение во вселенную Риддика было отложено на десяток лет, да и выполнено оно было в духе первой части (скажем прямо: по сути являлось её ремейком). Однако - возвращаясь к "виновнику торжества" - назвать плохим фильм, где Дизель в компании Алексы Давалос устраивает смертельные гонки наперегонки с солнцем, Урбан облачается в чёрную броню, а фантастическая и фэнтезийная составляющие прочно перемешиваются друг с другом, лично у меня язык не поворачивается.

    Предыдущие посты по теме:

  • Pitch Black
  • Riddick


  • “Троя” | “Troy” (США, 2004)
    Режиссёр: Вольфганг Петерсен
    Автор сценария: Дэвид Бениофф
    В ролях: Брэд Питт, Эрик Бана, Орландо Блум, Брайан Кокс, Дайан Крюгер, Брендан Глисон, Шон Бин, Джули Кристи, Питер О’Тул
    Композитор: Джеймс Хорнер
    Выход в прокат: 13 мая 2004 года

    Казалось бы, что может получиться, если собрать вместе отличного режиссёра, одного из создателей "Игры престолов" в качестве сценаристов, внушительный актерский каст (где представлены лицедеи на все вкусы - от Питера О’Тула с Джули Кристи до Брэда Питта и Эрика Баны), взять за сюжетную основу одну из самых героических саг, подкрепить всё это величественными мелодиями Джеймса Хорнера и солидным бюджетом? Что-то исключительно хорошее? Ан нет, сплошное разочарование. Тут, впрочем, стоит оговориться, что разочарованием фильм стал для меня, а если судить по оценкам и отзывам на IMDb с "Кинопоиском", то зрители в массе своей настроены куда более радужно. Меж тем, на мой взгляд, зрелище вышло трудноподъёмным, а в режиссёрской версии - порой служащей спасением для мятущихся киноманов, - и вовсе практически невыносимым. И поневоле закрадывается подозрение, что боги, которых режиссер счел для этой истории ненужными и несущественными, жестоко посмеялись в ответ: "Троя" основательно провалилась в американском кинопрокате, а после того, как некогда прекрасный постановщик Вольфганг Петерсен ("Подводная лодка", "Бесконечная история", "Враг мой") усугубил положение катастрофическим "Посейдоном", продюсеры вовсе зареклись иметь с ним дело. В конечном итоге, если о чём во всей этой истории приходится жалеть, так о том, что никто не додумался снять продолжение - приключения хитроумного Одиссея с тем же Шоном Бином в главной роли. Это бы я посмотрел.

    Ссылки по теме:

  • Helen of Troy vs. Troy (битва в картинках)

  • Елена Троянская в кино и на ТВ (опять же много картинок)

    И чтоб было:

    [Poll #1967912]
  • Profile

    maelgon

    December 2016

    S M T W T F S
         123
    4 5 6789 10
    1112131415 1617
    18192021222324
    252627 282930 31

    Syndicate

    RSS Atom

    Most Popular Tags

    Style Credit

    Expand Cut Tags

    No cut tags
    Page generated Jul. 21st, 2017 06:48 am
    Powered by Dreamwidth Studios